« Khyentsé Rinpoché était un modèle pour tous les héritiers de la doctrine bouddhiste, et l’on ferait une grave erreur en se contentant d’admirer ses connaissances, sa sagesse et son accomplissement extraordinaire sans essayer de suivre son exemple et d’acquérir des qualités semblables aux siennes. Les enseignements du Bouddha peuvent apporter énormément à tous les êtres, non seulement à ceux qui y consacrent entièrement leur vie, mais également à ceux qui mènent une vie de famille. Nous tous, nous devons faire de notre mieux pour les mettre en pratique et suivre les traces des grands maîtres. » – Sa Sainteté le Dalaï Lama
Cosima est l’héroïne d’une grande histoire d’amour romantique, telle qu’on en connaît peu. Éprise de Richard Wagner, qui avait vingt-quatre ans de plus qu’elle, elle a su le capturer et devenir sa femme malgré les obstacles inouïs qui se dressaient devant elle: le roi de Bavière, Louis II, Franz Liszt, son père, son propre mari, Hans von Bülow, qui lui refusait le divorce.
Mise au ban de la société de Munich, la force de sa passion et de celle qu’elle a su inspirer à Wagner ont triomphé. Les Wagner ont vécu quatorze ans d’une union sublime qu’elle a soignée comme une plante précieuse, irriguée de tout son talent d’amoureuse.
Quand la mort lui a enlevé Wagner, elle a failli succomber au désespoir. Mais une œuvre l’attendait: la poursuite du festival de Bayreuth tel que Wagner l’avait créé. Défi formidable en son temps pour une femme, défi qu’elle a relevé avec un succès complet, y trouvant son propre accomplissement.
Telle est la femme énigmatique à certains égards, irritante parfois, captivante toujours
Tout le monde connaît ou croit connaître Marcel Pagnol : auteur, dramatique, cinéaste, écrivain, à qui ne furent refusés ni la gloire, ni la fortune, ni l’amour des jolies femmes, ni l’amitié des célébrités.
Mais ses succès, sa légende même, ont peut-être caché son vrai visage.
Que sait-on de l’homme, sensible, inquiet, solitaire et passionné?
Il faut avoir partagé son intimité pour le comprendre et en parler, et Raymond Castans a eu ce privilège. Il a été son ami pendant plus de vingt-cinq ans, c’était donc celui qu’il fallait pour révéler la véritable personnalité du plus populaire de nos écrivains.
” Au Contadour (en 1937, Pierre Magnan a quinze ans), quand Giono, Lucien ou Fluchère ne nous font pas la lecture, la grosse question est de savoir ce qu’on fera en cas de guerre : renvoyer son fascicule de mobilisation, résister aux gendarmes, faire un fort Chabrol de la paix, se laisser fusiller sur place et pour les femmes se coucher sur les rails dans les gares. Je n’entendrai jamais Giono, ni ici ni ailleurs, prendre parti dans ce débat autrement qu’en s’engageant personnellement. Jamais il ne donnera de directives à quiconque. “Marchez seul. Que votre clarté vous suffise” – “Je n’écris pas pour qu’on me suive. J’écris pour que chacun fasse son compte en soi.” ” Ce n’est pas une hagiographie de Giono que propose Magnan mais un récit minutieux de leurs rencontres quasi quotidiennes pendant tant d’années, à Manosque. C’est aussi un double portrait, du maître dont l’adolescent s’émerveille, et de l’apprenti qui tait jalousement que lui aussi rêve d’écriture.
C’est l’histoire d’un môme né en 1944. Déjà, en classe, il fait rire les copains parce qu’il tient tête à l’instituteur.
Ensuite, c’est l’histoire d’un mec qui tire sur tout ce qui dépasse, bouscule les tabous, ridiculise les bourgeois, les beaufs et les princes.
C’est, aussi, l’histoire d’un acteur qui nous fait pleurer avec Tchao Pantin. Bouleversant de vérité, il offre au personnage de Lambert sa propre fragilité, sa souffrance de la drogue et de l’alcool.
C’est, enfin, l’histoire d’un homme qui luttera sans relâche contre l’intolérance et la bêtise. Avec la plus efficace des armes : la dérision. Et parce qu’il n’oublie pas qu’il a connu la dèche, il se lance dans la plus généreuse des aventures : les Restos du Cœur…
Coluchienne de vie ! En juin 1986, un camion le réduit au silence. Mais dans nos cœurs, sa voix résonne encore…
François d’Assise est bien plus que le fondateur d’un ordre ou qu’un saint du calendrier. Sa personnalité n’est tributaire ni des temps, ni des lieux, ni des écoles. L’humble figure du Poverello réunit en elle-même les valeurs spirituelles les plus universelles. Ce n’est pas un hasard si la plus importante rencontre jamais organisée entre les différentes religions de l’humanité s’est tenue dans la petite ville d’Assise, en 1986.
Ce personnage unique et d’une éternelle actualité revit ici sous la plume aussi alerte que précise de l’abbé Omer Englebert. A lire l’aventure de ce fils de riche marchand qui fut pris soudain d’une folie d’amour inextinguible et contagieuse, on comprend à quel point la révolution franciscaine, retour radical à l’esprit de l’Évangile, a changé pour toujours la face du christianisme. François parle aux oiseaux et à son frère le loup, chante les louanges de Dieu partout à l’œuvre dans la nature, s’adresse aux puissants comme aux hommes les plus humbles, avec une fraîcheur et une tendresse propres à bouleverser les cœurs les plus endurcis. II est avant tout un maître de non-violence et de libération intérieure.
Le 9 avril 1946, l’Assemblée nationale décidait la fermeture des maisons closes sur l’ensemble du territoire français. À cette loi l’Histoire a donné un nom : Marthe Richard (1889-1982). En dehors des mémoires très fantaisistes de l’intéressée, aucune biographie n’avait encore été consacrée à cette femme caméléon libérée des carcans et des préjugés, armée d’une ambition de fer et d’un grand sens de l’opportunisme. À seize ans, pour fuir la misère, Marthe Betenfeld se prostitue à Nancy. Un riche client tombe amoureux d’elle, l’enlève et l’épouse. En 1913, elle décroche son brevet de pilote et voltige dans les meetings. La Première Guerre mondiale fait d’elle une veuve mais aussi une espionne. Les Années folles la couvrent de gloire : elle épouse un officier britannique pour se retrouver veuve presque aussitôt, reçoit la Légion d’honneur, sillonne la France aux commandes d’un avion prêté par l’État.
Élue en décembre 1945 au conseil municipal de Paris, elle s’engage dans la lutte contre les maisons closes et la police des mœurs, mais tandis qu’elle parle asservissement des femmes, la classe politique pense épuration : il est temps de fermer ces lieux de collaboration active sous l’Occupation. Marthe Richard, qui n’est pas l’auteur de la fameuse loi, sera pourtant considérée comme la seule responsable de la fermeture. Elle se découvrira alors des ennemis prêts à tout pour la compromettre.
Piaf disparue n’a pas cessé d’occuper les mémoires et les cœurs ; elle a sa place dans l’histoire de la sensibilité française contemporaine ; on ne prononce pas son nom sans émotion. Mais qui était Piaf ? Non seulement la chanteuse, mais la femme, cette petite bonne femme de rien du tout qui a crié ses amours à la face du monde ? Un seul être a vraiment partagé la vie de Piaf, pendant trente ans : sa demi-sœur, Simone Berteaut. Simone avait treize ans et demi, Edith seize, quand elles chantaient ensemble dans les rues. Les nuits chez “Lulu de Montmartre”, la mort de “Cécelle” (la gosse d’Edith), les débuts chez “Papa Leplée”, le scandale, les amours tumultueuses, les triomphes, les chutes, l’alcool, la drogue, le perpétuel défi à la vie et à la mort – Simone Berteaut a tout vécu, tout connu. Elle raconte, avec une verve et une liberté extraordinaires. Et tout au long de ce livre, c’est bien Piaf tout entière qui revit sous nos yeux.
En 1953, à 24 ans, Jacques Brel quitte sa Belgique natale, la cartonnerie paternelle, sa femme Miche et ses deux filles, pour faire carrière à Paris. En 1967, quelque deux cents chansons plus tard et après avoir écumé les scènes de France et de Navarre, de plus en plus adulé, il quitte la scène. Qui est donc ce Brel qui écrit et interprète avec tant de ferveur “Ne me quitte pas”, et qui abandonne ce qu’il a conquis avec difficulté ? Olivier Todd propose ici quelques clés pour comprendre l’homme qui se livrait si peu. “Il a travaillé consciencieusement et est arrivé au bout.” C’est simple. Lorsqu’il s’estime à un sommet, il ne veut pas en redescendre. Plus complexe, Brel est fier et honteux à la fois de sa “belgitude” ; homme à femmes, il ne divorcera jamais de Miche ; il crie sa solitude dans ses chansons, mais s’entoure pourtant de fidèles et gais compagnons.
